2月14日，广电总局下发《广电总局关于加强电视动画片播出管理的通知》，在冗长的十条规定之中，其中的第二条最为震撼，具体内容如下：“二、自2008年5月1日起，全国各级电视台所有频道不得播出的境外动画片、介绍境外动画片的资讯节目以及展示境外动画片的栏目的时段，由原来的17：00－20：00延长至17：00-21：00。中外合拍动画片在这一时段播出，需报广电总局批准。”如果联想到观看动画片的大多数中小学生的作息时间，那么可以直接断言，除了周末中小学生是没有可能在电视上正常地看到国外优秀动画片的。这一通知下发的最直接动因是促进中国本土动画的发展，但中国的“动画”真的会如此这般按照计划地“动”下去吗？答案显然是否定的。

中国的本土动画在1957至1965年和“文革”后的初期几年，以上海美术电影制片厂为代表，曾经辉煌一时，制作了不少至今仍被称道的经典动画片，但改革开放以后，中国的动画虽然在技术层面发展很快，但在动画市场占有率上却一直不断萎缩，不见丝毫突破。期待中的鲶鱼效应并没有出现，似乎反而要成为大鱼吃小鱼。但这并不能成为选择限制国外动画播出的护身符，因为一部动画片的受欢迎是以它自身的质量为说服力的。简言之，并不是由于国外动画的引入导致国产动画的发育不良，是国产动画自己失去了自己的方向。以往中国动画都是剪纸动画、水墨动画、折纸动画和木偶动画，被称为中国动画“三大名片”的《大闹天宫》、木偶片《孔雀公主》和剪纸片《金色的海螺》，以及被人们所熟知的长片《哪吒闹海》、《天书奇谭》和《西岳奇童》，还有在国际上获奖无数的短片《三个和尚》和《鹤蚌相争》等都是其中代笔。可改革开放以后，当接触到国外动画，特别是好莱坞的3D动画大片进入国内后，所有的人都觉得这种有高度电脑特效的动画才是真正的发展方向，而以前的国产动画都只是小儿科，因此很可悲地我们看到中国的传统动画优势在一步步地被自己所抛弃，大量资金被投入到3D动画的开放制作上，对于动画后备人才的培养也更强调他的电脑技术而不是美术功底，因此如果大家留意的话，有段时间充斥荧屏的国产动画都要无一例外带上3D制作的画面，仿佛非这样不显示其魅力，可惜由于技术的不成熟，加上国产动画片特有的说教内容 [1]，我们国产动画一直就处在这样的一个赔钱赚吆喝的境地。

在这方面，日本的动画产业可以说是一个很好的例子。日本的动画界人士意识到美国在3D领域的巨大领先优势，他们就一直在自己擅长的平面动画着力，同时他们注重漫画和动画的合作，正是这样扬长避短的选择使得日本动画涌现出了一大批杰出大师和作品，而宫崎骏无疑是其中的标志性人物，而在经济领域，日本的动画作为日本出口经济中的重要组成部分，每年出口创收一千亿日元，是美国一年动画制作收入的两倍，日本动画收入占全球动画市场份额的60%以上，可以说，这是实实在在的收益。从日本的例子可以看出，中国的动画要走出自己的路，并不是要通过上级主管部门的限制令，反而是要走出有自己特色的动画之路，应该坚持中国在剪纸动画、水墨动画、折纸动画和木偶动画等的传统优势，这才是让中国的动画“动”起来的正确选择。

如果说以上分析还是基于在动画界的话，那么动画迷对于广电总局该通知的反应可以充分限制放映国外动画政策的不合理性。门户网站网易做了两个调查：一个是“17：00-21：00不播境外动画片，你怎么办？”，百分之五十五以上的人选择上网在线看，百分之二十三的选择买碟回家看，也就是即使面对电视台禁播的情况，仍然有百分之七十八的人会选择以别的途径看国外动画片，而改看国产动画片的只有百分之十三。而另一项调查“禁播境外动画片，你认为能保护国产动画片吗？”，百分之八十一的人选择了不能。无需解释太多，这些数据就说明一切。

行文即将结束之际，突然不合时宜地想到“大禹治水”这个神话，大禹的父亲鲧也曾经治水，不过他是不断筑高堤坝的方式来治水，最后他失败被杀了，而大禹则是采取了疏导的方法，引流开渠把洪水导入大海。对于中国的动画来说，我们需要的并不是一个阻止外国动画进入的大坝，我们需要地是合理引导它发展的思路，只有这样中国的动画才能真正发展。

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